Ulrike Lienbacher hat an der Universität Mozarteum in Salzburg Skulptur studiert. Der Körper als Folie, auf der sich gesellschaftliche Phänomene machtvoll abbilden, ist eine der Grundannahmen ihres Werkes, das sich aus Zeichnungen, Objekten, Installationen, Fotografie und Video aufbaut. Es geht der Künstlerin dabei um das Regime von Regeln, Anforderungen und Einschränkungen, die den Körper buchstäblich wie ein Korsett einschnüren, aber auch um Möglichkeiten, dieses abzustreifen und widerständig zu sein. Das Feld des Sports, der Hygienediskurs mit seinen Vorstellungen von Gesundheit und Fitness sowie Sexualität und Begehren sind Themenfelder, die in vielen von Lienbachers Arbeiten zum Tragen kommen. Diese Thematiken spiegeln sich auch in der zeichnerischen Arbeitsweise wider. Die klar gezogene Linie, die kontrolliert, gleichzeitig aber auch fragil und gebrochen wirkt, ist das wesentliche Gestaltungsmittel in ihrem Werk, das fern eines gestischen Automatismus konzeptionell angelegt ist. Für die Ausstellung „Kunst–Musik–Tanz. Staging the Derra de Moroda Dance Archives" (19. März – 3. Juli 2016) im Museum der Moderne Salzburg schuf Lienbacher die Serie „Konstellationen" (2016). Dafür beschäftigte sich die Künstlerin mit dem Sichtbarmachen von Bewegung und dem ephemeren Charakter von Tanz, der in ein anderes Medium, in diesem Fall die Zeichnung, übertragen wird. Ausgehend vom umfangreichen Fotomaterial in Büchern und Zeitschriften der Derra de Moroda Dance Archives in Salzburg wie auch auf Basis eigener Bewegungsstudien entstand eine Art zeichnerische Bewegungsforschung, die das Existenzielle und Politische der körperlichen Erfahrung von Bewegung mitdenkt. [Verena Österreicher, 2016]

Ulrike Lienbacher studied sculpture at the Mozarteum in Salzburg. The body as a screen that powerfully reflects social phenomena is one of the basic tenets of her work, comprising drawings, objects, installations, photographs, and videos. Her subject is the regime of rules, demands, and limitations restraining the body almost physically, like a corset, but also the possibilities to shed this corset, and to resist. Lienbacher’s work spans the thematic fields of sports and hygiene, with its associated ideals of health and fitness, as well as sexuality and desire. These themes are also reflected in her drawing technique. The clearly drawn line, appearing controlled yet fragile and broken at the same time, is the fundamental means of design in Lienbacher’s work, which is conceptional in nature and far removed from any gestural automatism. Lienbacher created the works "Konstellationen" (constellations, 2016) for the exhibition "Art—Music—Dance. Staging the Derra de Moroda Dance Archives" (March 19–July 3, 2016) at Museum der Moderne Salzburg. In her series, the artist addressed the visualization of movement and the ephemeral nature of dance, transferring it to another medium, in this case drawing. Based on extensive photographic material in books and magazines from the Derra de Moroda Dance Archives in Salzburg, along with her own studies of movement, a kind of drawing-based motion research emerges that also considers existential and political aspects of the physical experience of movement. [Verena Österreicher, 2016]