Die Bildhauerin Angelika Loderer reflektiert mit ihren installativen Objekten das Medium der Skulptur und dessen Bedingungen und Grenzen. Mit „Pretend to be fine" nimmt sie Bezug auf ihre Einzelausstellung 2017 in der Secession in Wien und die dort in einer Wandvitrine präsentierten Hühnereier. Die Aneignung einer gefundenen Form ist ein sich wiederholendes Prinzip, ebenso wie die Frage nach der Abgrenzung zwischen Werk und Display. „Pretend to be fine" greift diese Gesten erneut auf, indem die Künstlerin eine ungewöhnliche Sammlung von Eiern zusammenstellt: Bizarre Ausschussware, die in der genormten Lebensmittelindustrie keinen Platz findet. Die leeren Formen befüllt Loderer mit Staub aus ihrem Atelier und einer Betonmischung, wodurch sie die fragilen Schalen zu stabilen und eigenwilligen Skulpturen transformiert. Wie in der japanischen Tradition des Kintsugi – einer Reparaturmethode für Keramik, bei der Risse mit Goldstaub veredelt werden – steht hier die Wertschätzung von Fehlerhaftigkeit und Einfachheit im Zentrum. Loderer hinterfragt damit Wertzuschreibungen von edlen oder unedlen Materialien, ebenso wie von Dauerhaftigkeit oder Flüchtigkeit.
Drei Arbeiten der in der Secession ebenfalls ausgestellten Werkgruppe „Untitled (Secession)" (2017) wurden bereits in den Jahren 2018 und 2019 mit Mitteln der Galerieförderung für die Sammlung des Museum der Moderne Salzburg erworben und 2019 ausgestellt. Mit dem hier präsentierten jüngsten Ankauf wurde die künstlerische Position von Loderer in der Sammlung des Museums sinnvoll erweitert. (Marijana Schneider)

The sculptress Angelika Loderer reflects on the medium of sculpture and its conditions and limitations in her installation objects. In "Pretend to Be Fine" she alludes to her 2017 solo exhibition at the Secession in Vienna and the chicken eggs presented there in a wall display case. The appropriation of a found form is a recurring principle, as is the question of the distinction between art work and display. "Pretend to Be Fine" takes up these gestures again, as the artist puts together an unusual collection of eggs: bizarre rejects for which there is no place in the standardized food industry. Loderer fills the empty forms with dust from her studio and a concrete mixture, thereby transforming the fragile shells into stable and idiosyncratic sculptures. As in the Japanese tradition of kintsugi (a method of repairing ceramics by filling in cracks with lacquer and gold dust), the focus here is on imperfection and simplicity. In this way, Loderer questions how value is attributed to noble versus base materials as well as to durability versus ephemerality.
With support from the federal gallery funding program, three works of the series "Untitled (Secession)" (2017), which had also been on view at the Secession, were already acquired for the collection of the Museum der Moderne Salzburg in 2018 and 2019 and exhibited in 2019. Loderer’s most recently acquired work presented here has meaningfully raised the artist’s presence in the museum’s collection. (Marijana Schneider)