Die Frau steht im Zentrum des Schaffens der Bildhauerin Annerose Riedl. Ihre Figuren, für die sie eine eigenständige Formensprache entwickelt hat, strahlen Stolz und Selbstbewusstsein aus und wirken in ihrer archaischen Massigkeit dennoch grazil. Riedls Skulpturen sind meist aus Lindenholz oder aus Bronze gefertigt und farbig gefasst. Mit ihrer Direktheit und der groben Bearbeitung ihrer Frauenfiguren hinterfragt die Künstlerin nicht nur die Oberflächlichkeit unserer von Selbstoptimierung geprägten Welt, sondern bietet dem von Männern geprägten Frauenbild die Stirn.
„Lieber Henry“ ist eine „Hommage“ an den britischen Bildhauer Henry Moore und die für sein Werk typische abstrahierte „ruhende Frau“. Während Moores auf abgerundete Formen reduzierte Frauenfiguren schwer und teils ungelenk wirkend auf ihren Sockeln ruhen, blickt Riedls weiblicher Akt nicht nur keck mit geschürzten Lippen und perfekt sitzender Frisur in die Ferne, sondern sie schwebt trotz der Üppigkeit ihres Körpers förmlich über einem sichelartigen, blau gefassten Bogen, den sie nur leicht an Ferse und Gesäß berührt. Der Reduktion auf das Objekthafte der von einem männlichen Künstler geschaffenen Frauenfigur setzt Riedl die Sinnlichkeit im Blick auf das eigene Geschlecht entgegen. (Tina Teufel)

The woman is at the center of the sculptor Annerose Riedl’s work. Her figures, for which she has developed a unique formal language, exude self-confidence and pride, graceful in spite of their archaic blockiness. Riedl’s sculptures are mostly made from limewood or painted bronze. Through her directness and the roughness of her female figures, Riedl not only questions the superficiality of our self-optimization obsessed world, but confronts the image of women as defined by men.
“Lieber Henry” (Dear Henry) is a “homage” to the British sculptor Henry Moore and the abstracted “reclining woman” typical of his work. While Moore’s female figures, reduced to rounded forms, recline heavily and at times awkwardly on their plinths, Riedl’s female nude gazes defiantly into the distance with pursed lips and perfectly coiffed hair; despite the voluptuousness of her body, however, she essentially floats above a blue, crescent-shaped arch, grazing it with her heel and buttocks. Riedl responds to the objectivity of the female figure created by a male artist with the sensuality of her own gender. (Tina Teufel)